Exposição de Artes

Na semana de 24 a 28 de outubro de 2011 o Profº. Fausto Verdini promoveu uma Exposição de Artes com os trabalhos realizados pelos alunos dos 7º, 8º e 9º anos do turno vespertino. O evento estreou o novo espaço para exposições desse tipo na Escola, local este de fácil acesso e grande movimento.

Romero Britto - conhecimento e releitura

Romero Britto é considerado um ícone da cultura pop moderna, sendo um dos mais premiados artistas de nosso tempo. O artista pop mais jovem e bem-sucedido de sua geração, suas obras caíram no gosto das celebridades por sua alegria, colorido e imaginação.

Monocromia

Uma pintura que emprega vários tons de uma mesma cor recebe o nome de monocromia: a arte feita com uma única cor, com variação de tonalidades. É a harmonia obtida através da adição gradativa de branco ou preto a uma única cor primária, secundária ou terciária.

segunda-feira, 30 de julho de 2012

Exposição de Artes

Na semana de 24 a 28 de outubro de 2011 o Profº. Fausto Verdini promoveu uma Exposição de Artes com os trabalhos realizados pelos alunos dos 7º, 8º e 9º anos do turno vespertino. O evento estreou o novo espaço para exposições desse tipo na Escola, local este de fácil acesso e grande movimento.
 

Os 7º anos “E”, “F” e “G” apresentaram trabalhos de Arte linear. Esta é a arte criada com linhas que formam composições figurativas ou abstratas. É possível criar desenhos tecendo fios ou passando pelos pregos fixados sobre uma base de madeira, cortiça ou isopor. Nesse tipo de arte se destacam o detalhismo, a estilização, a profundidade e a criatividade. As linhas e os pregos são elementos-chave, fazendo com que a obra se torne envolvente, transmitindo vivacidade por meio da linha colorida e das formas geométricas.


Os 8º anos “D” e “E” apresentaram trabalhos em arame. Para quem tem talento e habilidade, até arame vira arte. É por trás de idéias simples e criativas que, em geral, desponta um bom artista. Para ser criativo não há a necessidade de usar um caro mármore italiano, nem madeiras tropicais de boa qualidade, nem sequer argila refinada da Turquia. Com um material tão singelo como o arame podem ser criadas infinidade de formas. E tudo isso só usando a imaginação. Algum ou outro purista pode torcer o nariz para este tipo de arte, mas quem é, hoje em dia, que vai dar alguma atenção à opinião de críticos?


O 9º ano “C” apresentou uma releitura das obras de Miró. A escolha de uma reprodução do artista espanhol Joan Miró para essa atividade se dá pelo colorido, espontaneidade e beleza das figuras que compõe a obra feita pelo artista, levando o observador a um ambiente mágico, provocando encantamento e ao mesmo tempo estranhamento. A forma interpretativa através de símbolos preenche completamente grande parte dos seus quadros, onde tudo é mostrado unicamente através de traços, símbolos e sugestões.

Veja abaixo algumas obras, observe os diferentes trabalhos artísticos, e veja como se expressaram de forma própria e criativa os alunos do turno vespertino.


Coordenação: Prof°. Fausto Verdini



Grandes Compositores Brasileiros

A canção não é um simples som. É uma das formas mais antigas e populares da música, criada por um compositor para ser cantada por um intérprete. Por isso ela não é só melodia. Tem também muita poesia. Letra e melodia andam juntinhas na canção, respeitando a harmonia, para não sair do tom. Canção pode ser tocada na festa, no show, na rádio, no computador, no MP3. Pode ser triste, engraçada ou romântica. Se o ritmo for mais balançado, olha lá a gente dançando! Se for um pouco mais paradinho, dá uma vontade de ficar quietinho... Tem canção pra relaxar, divertir, ninar, curtir, rezar. Dá pra imaginar a vida sem canção? O mundo da canção é uma fábrica movida pelo combustível dos nossos sonhos!

Com o objetivo de apurar o senso estético e despertar um maior interesse pela boa música brasileira, promover a socialização entre os alunos e a crítica perante o cenário musical nacional, selecionamos oito grandes compositores da música brasileira para serem estudados e interpretados em sala de aula; oito grandes poetas que musicaram tão bem e de forma tão perfeita sentimentos que todos nós vivenciamos e não sabemos expressar.


Caetano Veloso, Cazuza, Chico Buarque, Djavan, Gonzaguinha, Renato Russo, Roberto Carlos e Tom Jobim. Apenas oito entre um vasto e riquíssimo panorama musical. Alguns grupos optaram pela interpretação apenas cantada, sem acompanhamento instrumental; outros ritmaram a melodia com sons executados pelas próprias mãos. Muitos exercícios em sala de aula (inclusive transformar a música escolhida em história em quadrinhos), discussões e ensaios técnicos, o resultado aparece nas fotos a seguir. Talentos descobertos, auto-estima valorizada e sucesso nas apresentações. No final ficou a certeza: a boa música brasileira precisa ser resgatada e mostrada às novas gerações.


Trabalhos realizado pelos alunos do 7º ano E – F – G - Vespertino 2011 na disciplina de Artes.

Coordenação: Prof°. Fausto Verdini
Direção Escolar: Lindamara Gaigher

 

 

 

 

 


Movimentos na Música Brasileira

A música para a maioria das pessoas é uma forma de expressar sentimentos, desejos e frustrações. Esse conceito não está muito longe da realidade, pois durante muito tempo a música foi utilizada como forma de “abrir os olhos da humanidade” para as questões que afligiam o mundo, como a guerra, a discriminação, a opressão, etc.


Durante a década de 50, o Brasil vivia a euforia do crescimento econômico gerado após a Segunda Guerra Mundial. Com base nesse otimismo, um grupo de jovens músicos começou a buscar algo realmente novo e que fugisse do estilo operístico que dominava a música brasileira. Para a maioria dos críticos, a Bossa Nova se iniciou oficialmente em 1958 e marcou definitivamente a presença do estilo musical no cenário brasileiro. A Bossa Nova tem como características principais o desenvolvimento do canto-falado, ao invés da valorização da “grande voz”, e a fusão de ritmos brasileiros com o jazz norte-americano. Suas canções versavam sobre temas, sejam amorosos sejam sociais, voltados à maneira brasileira de viver.


A Jovem Guarda foi um movimento surgido em meados da década de 1960 que mesclava música, comportamento e moda. Ao contrário de muitos movimentos que surgiram na mesma época, não possuía cunho político. Os integrantes do movimento foram influenciados pelo rock da década de 1950 e 1960 e pela precursora do rock no Brasil, Celly Campello. Com isso, faziam uma variação nacional do rock, com letras românticas e descontraídas, voltada para o público jovem. A maioria de seus participantes teve como inspiração o rock comandado por cantores como Elvis Presley e bandas como os Beatles.


O universo musical brasileiro estava saindo dos embalos da bossa nova, quando mergulhou num movimento cultural contestador e vanguardista, em plena década de 1960: a Tropicália. Embora marcante, era vista por seus adversários como um movimento vago e sem comprometimento político, comum à época em que diversos artistas lançaram canções criticando a ditadura. Irreverente, a Tropicália transformou a sociedade, não só em relação à música, mas também à moral e ao comportamento, ao corpo, ao sexo e ao vestuário. A contracultura hippie foi assimilada, com a adoção da moda dos cabelos longos encaracolados e das roupas escandalosamente coloridas. O movimento, libertário por excelência, durou pouco mais de um ano. A cultura do país, porém, já estava marcada para sempre pela descoberta da modernidade e dos trópicos.


Nos anos 80 e 90, surgiram as principais referências musicais da atualidade. O Rock anos 80 foi um movimento musical que surgiu já no início da década e é caracterizado por influências variadas. Suas letras falam na maioria das vezes sobre amores perdidos ou bem sucedidos, mas não deixando de abordar algumas temáticas sociais. O grande diferencial das bandas deste período era a capacidade de falar sobre estes assuntos sem deixar a música tomar um peso emocional ou político exagerados. Fora a capacidade que seus integrantes tinham de falar a respeito de quase tudo com um tom de ironia, outra característica marcante do movimento.

Tendo por objetivo identificar a relação arte / história, promover o conhecimento dos principais movimentos da música brasileira, a socialização entre os alunos e a crítica perante o cenário musical estudado, o trabalho proposto foi que os alunos pesquisassem e interpretassem canções referentes à Bossa Nova, à Jovem Guarda, à Tropicália e ao Rock anos 80. Após longos estudos e ensaios técnicos, o resultado pode ser conferido nas fotos a seguir. Oportunidade para descobrirmos talentos musicais na escola, as apresentações foram um sucesso!

Trabalhos realizado pelos alunos do 8º anos D - E - Vespertino 2011 na disciplina de Artes.

Coordenação: Prof°. Fausto Verdini
Direção Escolar: Lindamara Gaigher

 

 

  

Música e Dança Contemporânea Brasileira

A música tem acompanhado o homem desde a pré-história, tornando-se um elemento característico do ser humano. É impossível pensar no mundo atual sem a música. Além das bandas musicais que enlouquecem milhões de fãs em todo o mundo, ela ainda está presente nos toques de celulares, comerciais de TV, nos sons que saem do computador, entre inúmeros outros exemplos.

Falando de forma clara, música é a sucessão de sons e silêncio organizada ao longo do tempo. Como foi explicado aos alunos em sala de aula, a música tem várias funções. A função artística é considerada por muitos sua principal função, porém existem outras, como a militar, educacional ou terapêutica (musicoterapia) e religiosa.

A história da dança retrata que seu surgimento se deu ainda na pré-história, quando os homens batiam os pés no chão. Aos poucos, foram dando mais intensidade aos sons, descobrindo que podiam fazer outros ritmos, conjugando os passos com as mãos, através das palmas. Assim como a mistura dos povos foram acontecendo, os aspectos culturais foram se difundindo.

Hoje em dia as danças voltaram-se muito para o lado da sensualidade, sendo mais divulgadas e aceitas por todo o mundo. Nos países do Oriente Médio a dança do ventre é muito difundida; e no Brasil, o funk e o samba são populares. Além desses, o hip-hop tem tido grande repercussão, principalmente se unido a toda uma cultura de rua.

Com o objetivo de apurar o senso estético e a coordenação motora, promover a socialização entre os alunos e a crítica perante o cenário musical contemporâneo, o trabalho proposto foi que os alunos desenvolvessem uma coreografia baseada em músicas brasileiras da atualidade. Alguns grupos optaram pela interpretação cantada, apenas. Muitos estudos, discussões e ensaios técnicos, o resultado pode ser conferido nas fotos a seguir. Talentos descobertos, auto-estima valorizada e sucesso nas apresentações. E uma certeza absoluta: a música brasileira precisa “renascer”.

Trabalhos realizado pelos alunos do 9º ano C - Vespertino 2011 na disciplina de Artes.

Coordenação: Prof°. Fausto Verdini
Direção Escolar: Lindamara Gaigher

 

 

 

 

 

Mosaicos

O mosaico consiste em peças recortadas, que coladas próximas umas das outras, produzem um determinado efeito visual, como um desenho ou imagem.

Estas peças podem ser feitas de diversos materiais, embora a mais comum seja a pastilha de vidro. Outros materiais também são utilizados como pastilhas de porcelana, pastilhas de resina, azulejos, gemas de vidro, apliques de cerâmicas e pedras em geral.

Em geral, podemos dizer que em se tratando de mosaico não existem regras, o que vale é utilizar a imaginação e criatividade para compor os trabalhos.


Com o objetivo de valorizar o gosto estético, a habilidade motora e a destreza manual, o trabalho proposto foi que os alunos desenvolvessem um desenho para ser base de um mosaico. Utilizando a técnica da colagem, eles deveriam recortar papéis coloridos e fazer a montagem, observando a harmonia do todo.


Trabalhos realizado pelos alunos do 7º ano E / 7º ano F / 7º ano G - Vespertino 2011 na disciplina de Artes.

Coordenação: Prof°. Fausto Verdini
Direção Escolar: Lindamara Gaigher


Luana Matos Corrêa
7º ano E – Vespertino 2011


Kristyellen Das Chagas
Raphael Marques Ferreira
7º ano F – Vespertino 2011


Fabíola Santos de Souza
Graziela de Jesus
7º ano G – Vespertino 2011


Gabrielly Gottardo da Rocha
Letícia Ferreira Victor
7º ano G – Vespertino 2011

Romero Britto - conhecimento e releitura

Romero Britto é considerado um ícone da cultura pop moderna, sendo um dos mais premiados artistas de nosso tempo. O artista pop mais jovem e bem-sucedido de sua geração, suas obras caíram no gosto das celebridades por sua alegria, colorido e imaginação.

Na maioria de suas obras, ele usa textura gráfica. Suas obras não são exatamente iguais à realidade, pois apresentam linhas, pontos, divisões e fragmentos de sua assinatura. Seus traços e formas considerados infantis dão vida a centenas de produtos.

Com o objetivo de nos aproximarmos da obra de Romero Britto, realizamos uma releitura de sua obra, permitindo aos alunos uma melhor compreensão do uso de texturas gráficas e da policromia.


Policromia é a arte feita com várias cores. Para se obter um resultado harmônico da combinação de cores, é necessário um certo critério, bom-senso e um mínimo de conhecimento do uso dos materiais de pintura; porém a experiência pessoal é ainda mais decisiva e é o que alimenta a revolução constante da arte.

Trabalho realizado pelos alunos dos 8º anos “D” e “E” – Vespertino 2011 na disciplina de Artes.

Coordenação: Prof°. Fausto Verdini
Direção Escolar: Lindamara Gaigher



Caroline Xabuder Faustino
Maria Eduarda Amorim de Oliveira
8º ano D – Vespertino 2011


Milena Carvalho de Oliveira Fernandes
Ranyelle Teixeira de Andrade
Sayonara Reis Vieira
8º ano D – Vespertino 2011


Bruna Diniz dos Santos
Jady Siqueira Santana
8º ano E – Vespertino 2011


Daniel Teixeira de Carvalho
Gustavo Chagas dos Santos
Izabela da Silva Gomes
8º ano E – Vespertino 2011


Michele Augusta Bravo
Sara Gabriela Pimenta Pereira
8º ano E – Vespertino 2011